白剧有什么民族特色

白剧是一个白族戏曲剧种，原名“吹吹腔”。流行于云南西部洱源、云龙、大理、鹤庆等白族聚居地区。“吹吹腔”与明代的弋阳腔有渊源关系。一般认为，它由江西传入的弋阳腔融合白族语音、曲调而逐渐形成，清乾隆年间已开始演出，光绪年间则更盛行。1949年后，以吹吹腔为基础，吸收白族曲艺“大本曲”的曲调，得到进一步丰富提高，改称“白剧”。

白剧剧目

目前收集到大约400多个，其中传统剧目300多个，新中国成立后新创、整理、改编的剧目130余个。内容主要有袍带戏、生活剧、民间传说故事剧、新编历史剧和现代戏5类。1962年，大理白族自治州白剧团正式成立。《红色三弦》、《苍山红梅》、《望夫云》、《阿盖公主》、《情暖苍山》、《苍山会盟》、《白月亮白姐姐》等剧目多次被选调晋京演出并在国内外巡回演出，曾荣获“文华奖”、“曹禺剧目奖”等省级和国家级大奖，团体和个人获国家级奖励近百项。

白剧的民族特色

吹吹腔的传统剧本，有着许多鲜明的民族特色：一是吹吹腔的文学性较强，戏曲中常见的陈词滥调较少，有不少剧目出于文人手笔，文辞雅美;二是吹吹腔的唱词格式不同于汉族戏曲的唱词，基本上是“三七—五”的所谓“山花体”，即每段唱词为四句，前三句是七字，后一句是五字。如果唱词需要长一些，就两段相连成八句，前七句都七字，第八句为五字，或是让两段以亡的“山花体”连在—起。“山花体”是白族文学中诗歌的传统形式，无论山歌、小调、大本曲、文人诗和巫觋所唱的祝词，都用这样的表现形式。由此可见吹吹腔与白族文学之间的密切关系;三是吹吹腔的剧本有着自己的语言特色。语言是白语与汉语夹杂，白语部分也是用汉字书写，只是在句旁加以注明。

白剧的优势

多年来，白剧博采众长，吸收了京剧、滇剧、花灯、川剧等戏曲剧种的表演手段以及本民族和其他民族的舞蹈语汇，使其表演手段更加丰富多彩，既保持古老剧种的民族特色，又注意戏曲的程式化、生活化，具有鲜明的时代特点和民族文化特点，培养和造就了一批有一定知名度和影响力的白剧艺术家，吸引着不少专家学者对白剧艺术进行研究，因而在大理白族地区有着深厚的群众基础。